Tout blanc, tout blanc!

Voilà l'année s'achève, voici mon dernier billet avant un congé (oh combien mérité!)
Je ne sais pas si le mot congé s'applique puisque quand l'on travaille dans une boutique, les congés se font rare dans le temps des fêtes... La fin de session et mon déménagement, ouf. Entre temps je tacherais de trouver un petit moment pour faire le plein d'énergie pour commencer une année 2011 de bon pied.

L'énergie se fait tarder pour écrire mon dernier billet... À vrai dire, j'aimerais bien plutôt qu'être devant mon ordinateur, créer une table en lego comme ses employés de l'agence de publicité Boys and Girls. Je me demande combien ils ont dû utiliser de boîtes?






Bon après avoir vu cette vidéo nous avons eu notre moment "dead brain" pour la journée, alors à l'action.

Récemment, ma collègue d'universitaire et talentueuse blogueuse de mode et style de vie, Marjorie, a fait un projet avec le bride boudoir affaire. Elle s'est mouille et à sortie de sa zone de confort derrière son ordinateur pour se projeter comme une mannequin professionnelle devant la caméra. Les photos sont vraiment très belle et elle dégage une attitude jeune diva.

JE VOUS INVITES À ALLER VOIR LES PHOTOS

Les magnifiques photos ont été prise par la jeune photographe Julia C. Vona. Elle offre ses services à de nombreux blogs. On peut voir des photos sur une parisienne à montréal et Lorenna Rossi. Si vous avez besoin de photos professionnels, c'est une personne avec qui il est agréable de travailler. Récemment, elle a ouvert une autre compagnie spécialisé en photo de mariage.

Raph Lauren et le commerce 4 D

Les nouvelles technologies sont tellement impressionnante parfois qu'elle nous fait nous sentir comme un enfant s'émerveillant devant autant de magie.

Les nouvelles technologies sont tellement impressionnantes parfois qu'elle nous font nous sentir comme des enfants s'émerveillant devant autant de magie. La marque de renom Ralph Lauren fête en grand ses 40 ans. La marque sait réinventer et elle ne veut pas sombrer dans une allure vieillotte et traditionnelle de simples joueurs de polo. Elle travaille à préserver son ossature prestigieuse et classique. Pour promouvoir le réaménagement du site Internet, le commerce en ligne et le lancement de leur nouveau parfum, la marque fait vivre à ses fans une expérience qui fera certainement rougir leurs compétiteurs ce mois-ci.

Le 10 novembre 2010, à New-York ( sur Madison Avenue) et Londre, simultanément, a eu lieu la présentation du premier défilé en 4 Dimension d’une courte durée de 8 minutes, mais quelles minutes impressionnantes! David Lauren, chef du marketing pour la marque et fils du célèbre Raph Lauren, affirme que c’est la première fois que cette technologie est utilisée dans le commerce. Devant cette présentation de toute beauté mêlant monde réel et virtuel, j’en viens à penser que les feux d’artifices sont tout à fait banals… Sur l’immeuble, des images sont projetées et prennent places en quatre dimension, des mannequins défilent en hologramme. Je ne suis pas une spécialiste de la technologie, mais à ce que j’ai pu comprendre ce qui permet de créer cet effet s’appelle le « mapping », puis on utilise des scanneurs 3D et des modélisateurs. Au total, il a fallu une équipe de 150 personnes, ils ont travaillé à temps plein pendant des mois. De quoi oublier la dernière campagne avec Filippa Hamilton scandaleusement retouchée qui avait créé bien des remous. On définit la campagne d’un mélange harmonieux de mode, d'art, d'architecture et de technologie. David Lauren cite les projections de lumière récentes sur le bâtiment guggenheim museum… Humm ça me dit quelques chose… Oui, j’en avais parlé dans un de mes billets! L'art évolue dans le temps et dans l'espace Il définit leur projet de faux 3 dimensions : « c’est comme regarder Avatar, mais sans les lunettes 3D ».

Entrevue avec David Lauren

Je vous l’accorde entièrement, mais d’une part, je doute qu’ils détiennent les mêmes budgets. Peut-être auriez-vous été un peu inspirés par eux? Peu importe monsieur Lauren, maintenant vous êtes mon nouveau guru, j’embrasse votre photo sur mon réfrigérateur. Vive le marketing 4D!

Pour plus d'information voici un article pertinent.

La haute couture et le grand cinéma, partenaire.

Lorsque je vois les informations défiler sur mon facebook cette semaine, mon dévolu tombe sur une vidéo publiée par Tony Jay, travailleur autonome dans l’industrie de la mode, homme aux talents multiples pour en nommer quelques un : créateur d’événement, directeur artistique, spécialiste en défilé de mode, (douter aussi en cuisine hi hi) et aussi blogueur pour Yourkloset
Alors je me mets à regarder la vidéo intituler Lanvin pour H&M.

Quelque chose dans ce court-métrage publicitaire vient me chercher, quelque chose de familier, que j’aime profondément sans dire pourquoi… Oui, j’aime la mode, j’ai une fascination pour la haute couture et les designers français de renommée Chanel, Jean-Paul Gauthier, Lanvin, qui ont tous leurs histoires fascinantes et une image de marque soigneusement travaillée. J’aime spécialement que la nouvelle collection de Lanvin soit disponible au prix abordable des boutiques H&M ainsi que la publicité bien faite, mais ce n’est pas ça qui vient me toucher profondément. Non, mais alors, qu’est-ce qui vient provoquer chez moi un sourire et même de la nostalgie. Cette fascination vient de la forme, le mystère qui plane dans l’univers que l’on nous présente, si irréelle, quasiment incompréhensible. En cherchant à comprendre, on continue à écouter et on finit par se laisser transporter par la musique, la lumière au semblant d’expressionnisme allemand et les inspirations du pop art qui viennent investiguer l’idée de faire parler les personnages dans des bulles. Toutes ces qualités du dispositif cinématographique me font pensé au film de David Lynch, réalisateur que j’aime profondément, mais non il ne s’agit pas de Lynch ce court-métrage a été merveilleusement réalisé par Mike Figgis. Tout compte fait, H&M a bien compris ses leçons de marketing en rendant accessible la grande porte l’univers du luxe aux petites bourses des consommateurs ou la marque a suivie les paroles de Coco Chanel : « Il n'y a pas de mode si elle ne descend pas dans la rue. » J’aime la finale sur un décore en trompe-l'œil rappelant les débuts du cinéma, comme une Alice au pays de merveille devenue trop grande pour le monde qui l’entoure. Dans l’univers web, on parle déjà de buzz auprès des fashionistas. On calcule 20000 de vues sur YouTube pour cette vidéo, le court-métrage a été déposé sous plusieurs titres et au moins 5 dépôts ont le même taux de clic.

Entrevue avec Jeffrey Poirier exposant dans le cadre de la Nuit blanche de Montréal 2011

Pour cet article, je vous permets de remettre en doute un peu mon objectivité, car j’aimerais vous parler d’un jeune artiste prometteur et bien sûr je n’ai que d’éloges à faire pour cet artiste puisque c’est avant tout un ami de longue date. Il s’agit de Jeffrey Poirier qui est présentement à la maîtrise en arts visuels à l’Université Laval et je vous invite à consulter son blog : http://jpoi46.wordpress.com/.

Jeffrey sera présent lors de l’exposition d’Art Souterrain dans le cadre de la nuit blanche de Montréal du 27 Février au 14 Mars 2011. J’espère aussi vous s’y voir en grand nombre!

En attendant impatiemment cette exposition, je vous propose une entrevue exclusive avec l’artiste pour mieux comprendre sa relation avec l’art et l’homme derrière ses œuvres:

Pour commencer, j’aimerais que tu nous parles nous un peu de ton parcours artistique. Quels sont les endroits où tu as exposé? Quelle est ta recherche artistique et qu'est-ce qui t’a permis de découvrir ton style?

-Au tout de début de mon Baccalauréat en arts visuels, je réalisais des tableaux clairs obscurs dont le sujet était très souvent le corps humain. Comme je travaillais de façon très réaliste, je me suis lassé d’être toujours encadré par des notions définies de proportions et de lumière. Très vite, j’ai compris que cela ne correspondait pas à ma vision de l'art. J’avais besoin de me libérer et de créer de façon plus spontanée. Je préfère avancer de façon intuitive à travers le contact physique avec la matière. J'ai participé à quelques expositions en peintures, notamment à l'Espace contemporain, au Ninkasi du Faubourg et l’été dernier à Altern'art sur la rue Saint-Jean* 100 Titres est l’exposition des finissants du Baccalauréat en arts visuels de l’Université Laval. à Québec. Présentement, j’aime bien explorer la sculpture, lors de l'exposition 100 Titres*, je tenais à présenter un ensemble de sculptures disposé de sorte que le spectateur puisse y pénétrer.

* 100 Titres est l’exposition des finissants du Baccalauréat en arts visuels de l’Université Laval.

Je suis vraiment excitée à propos de ton projet d’exposition dans le cadre de la nuit blanche de Montréal, j’imagine que tu l’es tout autant. L’an passé, en 2010, l’exposition d’Art souterrain a reçu le Prix du meilleur événement dans le centre-ville de Montréal.Parle-nous un peu de ton projet d'exposition pour cet événement et de ce que cette opportunité représente pour toi?

-L'exposition Art Souterrain est présentée dans le cadre de la nuit blanche du 27 Février au 14 mars dans la ville souterraine de Montréal. J'expose une installation sculpturale présentant une esthétique caractéristique de ma démarche; diverses textures, camaïeux de noir et papiers façonnés sont au rendez-vous! Je suis très fière de ma réalisation, la structure sera impressionnante. Si tout se déroule tel que prévu, l'ensemble devra mesurer environ 6 mètres par 6 mètres! Une forme émergera du centre d'un plancher collé au sol qui sera orné de plis suggérant le mouvement d’une vague, le reste sera une surprise!

-Cet évènement me donne l'occasion de réaliser un projet de grande envergure dans un espace public où je pourrai également interagir avec le public. C'est un grand pas dans ce que je pourrai plus tard appeler une carrière.

Quels sont les artistes que tu admires? Où puises-tu ton inspiration?

-J'ai découvert, il y a quelques mois une jeune artiste new-yorkaise de 29 ans qui se nomme Diana Al-Hadid. Elle réalise des sculptures organiques en analogie à des mythes. Tara Donovan est aussi une grande source d'inspiration, de même qu’Anish Kapoor et Richard Deacon.

-Ma principale source d'inspiration du moment réside dans la géologie. J'aime m'inspirer des qualités que proposent les cristaux, la lave, les strates sédimentaires, mais également les phénomènes dynamiques qui les animent comme la fusion, la fonte, la cristallisation, l’envahissement qui sont des analogies abordées dans mes installations sculpturales.

-Les matériaux en eux-mêmes me suggèrent un mouvement ou une répétition qui influencera l'aspect formel de l'objet. Par ailleurs, le clair-obscur de la renaissance, le Caravage, m'inspire, j’aime présenter une esthétique surréaliste et plutôt sombre.


Justement, j’aimerais que nous abordions un peu ce penchant prononcé pour les couleurs sombres. On remarque facilement que tu aimes jouer avec le noir et le blanc ainsi que nuancer les gris, c’est issu de ton goût pour le Caravage, mais que représentent ses couleurs pour toi? Es-ce par défi artistique que tu utilises ses couleurs ? Quelles émotions souhaiterais-tu faire ressentir à ton public?

-J'aime travailler en noir et blanc, car ces deux couleurs constituent le contraste absolu. Le contraste est une stratégie visuelle, au même titre que la répétition d'un motif par exemple, afin de créer un fort impact visuel. J'aime créer des atmosphères mystérieuses et sombres.

-J'aime l'idée que le public doit investir une certaine énergie afin de cerner l'oeuvre dans son caractère abstrait et naturel. Tout en étant abstraites, mes oeuvres possèdent des références à la nature. Ces éléments de la géologie, la faune ou la flore sont ensuite reconstruits au sein d'une proposition bidimensionnelle ou tridimensionnelle. Je travaille également toujours l'hybridité. J'aime personnifier mes sculptures et laisser supposer qu’elles sont en cours de transformation même si elles sont figées dans la matière!

Que souhaiterais-tu réaliser, qu'aimerais-tu exploré artistiquement que tu n'as pas encore toucher?

-Je souhaiterais dans un avenir proche explorer des matériaux qui me donneraient la possibilité de réaliser des projets extérieurs permanents. J'ai un profond désir de développer mes projets à plus grande échelle. Je souhaite réaliser des expositions et voir les possibilités qui s'offriront à moi.

Merci Jeffrey pour ta participation, je te souhaite le meilleur qui soit dans tes réalisations futures, de ta muse d'avant et ta groupie.

Billet D'HUMEUR: l'industrie alimentaire et son marketing

Parfois dans un blogue plus sérieux, on peut parler de recette de sauce à spaghetti comme dirait Michelle Blanc:

Aujourd’hui, c’est ce que je fais, non je ne parlerai pas de toute cette créativité inspirante dans le monde… Il s’agit d’un billet d’humeur! Oui moi, Virginie Maltais, je me permets un petit aparté sur l’industrie alimentaire et son marketing bidon ou le sens du mot santé est bafoué.
Commençons par une petite histoire :

Pourquoi faire compliquer quand on DOIT parfois faire simple…

C’est l’histoire d’une fille qui un jour au cégep se fit une merveilleuse salade pour lunch avec une vinaigrette alléchante d’une compagnie ayant une grande part du marché. Quelques heures plus tard, un mal de gorge et de bouche, la jeune fille s'observant soigneusement devant le miroir : « AAAAAAh… », mais non, rien d’anormal. Puis le soir arrivant à la maison, elle se brossa les dents, le dentifrice prit des airs de sauces chili extra piquantes. Une idée! Regardons sous la langue : horreur rouge vif.

Le docteur dit à sa patiente qu’elle avait des champignons dus à une allergie alimentaire et qu’elle devrait prendre des antibiotiques trois fois par jour et manger du liquide tiède pour une semaine. Bon, alors voilà pour la vinaigrette faite maison à l’avenir, un peu d’huile et de vinaigre ou de jus de citron, quelques épices et le tour est joué. Quelques mois plus tard, j’obtiens un rendez-vous avec un docteur en allergie. Un gros 8 h de tests pour me faire dire que l’agent de conservation auquel j’étais allergique, n’était p as les sulfites (un des seuls disponibles pour le test d’allergie et un des seuls que les compagnies sont obligées par la loi d’écrire sur les emballages).

Les Judicieux Conseils du docteur :
1. Éviter tout les produits industriels transformés (ou )
2. Habiter sur une ferme.

Merci, j’y vais de ce pas! Et en suivit une suite de symptômes d’allergies douteuses passant de l’urticaire à la gastro-entérite instantanée, vertiges, palpitations, coup de chaleur au visage suivi de sueurs froides. Deux autres rendez-vous avec des docteurs, diagnostics : côlon irritable, stress…

Humm, laissez-moi doute r de vos compétences!
1. Journal alimentaire:réactions à : vin rouge, bière, vinaigrette, bacon, charcuteries, jambon,...
2.Recherches sur Internet.
Diagnostic maison : les méchants vilains Nitrites de sodium qu’elle évita et vécut heureuse. Fin

Les Nitrites de sodium, E 250, sont des pro duits de salaisons servant à la conservation des couleurs et des saveurs, l’industrie alimentaire l’utilise de plus en plus. ( Bref, ils en mettent partout, je l’ai même lu sur l’emballage de gâteaux pour ENFANTS…). Sur l’emballage d’une charcuterie fine, il est écrit en gros : sans agent artificiel, sans OMN, jambon naturel, on tourne pour tout dit lire la liste des 25 ingrédients dont : nitrite de sodium. On sauve sur le contenu en ajoutant des agents qui coûtent peu cher, mais on investit sur des emballage aux allures santés.
Les symboles allant sur le contenant chimique sont très rassurants : une tête de mort, un poisson mort et du feu, c’est ce que normalement on veut voir sur le pot d’un produit que l’on met dans le jambon d’un sandwich.

Son ingestion peut donner un pouls rapide, mon père chimiste à la retraite m’a confirmé que les personnes âgées et les enfants étaient plus sensibles. L’allergie apparaît d’un coup, et devient de plus en plus forte. Une personne avec qui je discutais l’autre fois m’a dit avoir fait une réaction au bacon, une série d’ampoules dans les joues était apparue et les lèvres lui avaient fendu., une première réaction allergique pour une femme dans la quarantaine.

J’ai lu que ce produit était interdit en Belgique, en France, et dans certains autres pays européens, la substance est interdite dans l’industrie alimentaire avec raison, des études sur les rats démontrent que ce produit est cancérigène à long terme. Bref, même non allergique, cet additif n’a rien de bon:

« Divers dangers d'employer ceci comme un additif ont été suggérés et recherchés par des scientifiques. Un souci principal est la formation de cancérigènes nitrobenzines par la réaction du nitrite de sodium avec des acides aminés en présence de la chaleur dans un environnement acide. Le nitrite de sodium a été également lié à déclencher des migraines. »

Heureusement, certains ont compris comme Naturel Sélection ( qui n'est pas disponible à mon épicerie), mais quand les autres marques vont-elles se réveiller? Pour le moment, il y a toujours les cannes de Thon ou de poulet qui ne contiennent que l’essentiel comme il devrait en être normalement.

Voici un lien fort pertinent pour les personnes allergiques, ou celle qui pensent l’être, à un agent de conservation.
Bien construit avec les symptômes d’allergies classer par agents suivies de tous les produits susceptibles d’en contenir : (# 4 pour les nitrites)
http://www.allergienet.com/conservateurs-allergie.html

L'art évolue dans le temps et dans l'espace

http://vimeo.com/14641476

C’est un fait, nous vivons dans un monde ou tout est plus accessible et plus facile à réaliser qu’autrefois grâce à tous les outils que nous avons à notre disposition : les ordinateurs, les moyens de transport, etc. Nous n'avons plus le romantisme de développer chacune des photographies argentiques dans une chambre noire, car le numérique nous permet d'économiser temps et argent. Quoi de plus enrageant que de se retrouver devant une pellicule mal développée après une journée entière de prises de photos? Il est sûr que nous n'avons plus la frénésie de l'attente du résultat... Même si les mauvaises surprises sont moins fréquentes, l'éventualité d'un bris du disque dure est toujours possible.

Pour la peinture, le modèle n'a pas à garder la pose et la reprendre jour après jour pendant des mois, comme dans le temps de Léonard Da Vinci. L'artiste n'a pas à moudre les poudres et les mélanges dans l'huile pour retrouver à chaque fois la bonne teinte. Certains pensent que les artistes ont moins de mérite aujourd’hui, ils ne sont pas comme ceux qui vouaient leur vie à l’art, le dos arqué pour effectuer une fresque sur le plafond d'une église.

On peut croire que tout a déjà été inventé en art grâce à cette accessibilité... Et justement, là où tout a été inventé : rien ne l'a été! Nous avons les outils pour réinventer un monde animé par le défi de susciter l'émotion et l'envie de créer de l’émerveillement dans les yeux blasés du spectateur.

La vidéo, la peinture, les couleurs, les formes en mouvements, la sculpture, sont un tout qui ensemble crée quelque chose de nouveau, ou s’il ne l'est pas, qui sait se démarquer; voilà comment je décrirais l'œuvre de Robert Seidel qui présente CHAREL au Musée d'Arts Contemporains de Taipei à Taiwan.

Robert Seidel a le mérite d’avoir su utiliser toutes les ressources pour nous émouvoir. Plusieurs personnes disent rester froides devant l'art abstrait, et personnellement je crois que je passerais tout droit devant la célèbre toile de Kasimir Malevitch "Carré blanc sur fond blanc". Mais avec CHAREL, je me sens comme une enfant qui s'amuse avec un kaléidoscope. Nous avons l'impression d'entrer dans l'univers du tableau, avec ses formes en labyrinthes électroniques et de serpentins lumineux qui se promènent dans l'écran. Comme le cerveau humain est en quête perpétuelle de sens, on imagine des ressemblances avec les formes logiques dans son œuvre. Pour ma part, je me perds dans mon imagination, je vois des robes cubiques, une caverne de cristaux, je plane dans la lumière des nuages et des forêts exotiques.

Intriguée par cet artiste, je regarde sur son site officiel tous ses projets, celui de Phyletic Museum est intéressant. Il projette des formes lumineuses en milieu urbain. Je me demande ce qui pourrait se produire s’il rencontrait le réalisateur du Moulin à images Robert Lepage.

J'admire la démarche artistique de monsieur Seigel, voici le vidéo de la projection CHIRAL

chiral | projection artwork | MOCA Taipei 2010 from Robert Seidel on Vimeo.

Inspiré et touché, quand on fait plus qu'enseigner...

Quétaine, "téteuse" ou reconnaissante et un brin nostalgique? À vous de juger, je m'assume pleinement!


Bien souvent la vie nous permet de faire des rencontres, certaines nous marques plus que d'autres, même si elles ne sont présentes que pour une petite partie de notre vie, elles changent un peu ce que nous sommes, nous révèlent des forces inestimables que l'on sous-estimait. Lors de mon parcours au secondaire, certains cours mon permis de me révéler. Marie-France Théberge m'a enseigné dès secondaire 3 les arts plastiques. Sa passion pour les arts est décelable à l'oeil nu.

Année après année elle sait motiver les jeunes à se dépasser, elle a compris que ce n'est pas parce qu'on a pas fini le secondaire qu'on ne peut pas viser grand. À tous ceux qui croient que les arts ne mènent à rien, elle sait les ramener à l'ordre! Elle montre que les arts sont partout, qu'on a besoin d'artistes de personnes créatives tout comme des personnes cartésiennes ou trop mathématique.

Ses idées ont toujours prestigieuses pour permettrent à ses élèves de mettre leurs talents à profit, je me rappelle avoir fait un projet de peinture sur des dalles du plafond. Oui, elle avait demandé au concierge d'enlever des dalles pour que l’on puisse peinturer dessus et nous avions le droit de mettre des parties en pâte texturée pour faire du relief.



L'explo-art ( exploration des métiers des arts plastiques) est un cours intensif d'art plastique à Québec dont elle se charge. Le cours se donne 2 fois semaines disponible au 5 em secondaires (et maintenant à certaines personnes de secondaires 4... J'aurai aimé qu'ils pensent à cette idée plus tôt). Ce cours montre aux jeunes les différents métiers reliés aux arts plastiques comme le design de présentation, le design de mode, le design graphique et le design intérieur. On apprend dans ce cours à agir en professionnelle, soigner la présentation, même si nous travaillons majoritairement avec des matériaux sous-estimés provenant de nos bacs à recyclage. On met en pratique par des maquettes, des projets concrets qui servent l'activité interne de l'école ( murale collective) ainsi que par l'entremise du tant attendu défiler de mode.

Je n'ai que de bons souvenirs de ce cours et surtout de Marie-France, que je considérais comme une complice puisqu'elle m'a enseigné 3 ans. Plusieurs de ses élèves ont le même attachement, l'an passé elle a même été inscrite au concours de l'émission Virginie ( dont le nom des personnages commençait à manquer profondément d'originalité... ).

Pour l’occasion, je ressors une vielle photo du défilé des créations de mon année.

Je termine mon billet, en disant :"merci Marie de motiver tout tes élèves, continue de les transporter dans de nouveaux univers."

Course à la vie CIBC: créativité dans les commandites

Les commandites d’événement pour le sport représentent 5100 millions de dollars contre 603 millions de dollars pour les causes humanitaires en 1999.* Les organismes de charités foisonnent, tous essaient de se démarquer et de toucher les gens. La cause qui touche le plus les gens au Québec est probablement la cause du Cancer du Sein. Le 4 octobre dernier, j’ai participé à la course à la vie CIBC, le parc Maisonneuve s’est transformé pour l’occasion en un paysage majoritairement vert et rose.

Ayant étudié en publicité, j’ai développé une fascination pour l’efficacité des relations publiques dans le plan de communication marketing intégrée. Je trouve qu’une commandite bien exploitée est de l’argent bien investi qui à la fois sert au bien-être de la communauté dans laquelle l’entreprise s’intègre et à conserver ou acquérir une bonne image de marque.

J’ai donc profité de l’activité pour regarder l’exploitation de ces commandites sur le terrain. J’ai été étonnée, tout de même, car la cause est sûrement la plus médiatisée avec plusieurs commanditaires, mais ils n'ont pas tous été présents visiblement lors de l’événement… Plusieurs avaient des kiosques, mais ils n’ont pas compris qu’être simplement là ne suffit pas à créer une bonne image et surtout à intéresser les cibles. Une commandite doit être bénéfique pour les deux parties, il faut faire connaître la commandite et toucher les participants pour créer un lien. Sourire et distribuer des faire-part ne suffit pas. Si c’est ce que vous croyez : distribuez -les dans les boîtes aux lettres comme la publicité traditionnelle le fait, il vous coûtera moins cher pour être aussi efficace… Soyez originaux, soyez créatifs, on peut créer, innover, utiliser l’art même dans ce que l’on croit être plus terre-à-terre comme la publicité et les commandites. On peut crée dans le design de l’emplacement, utiliser l’espace, être dynamique grâce à ceux qui accueillent les gens au kiosque.

Heureusement, les entreprises qui ont compris contribuent financièrement, mais aussi elles aident à rendre l’événement divertissant, rendre les participants joyeux et à graver leur marque dans le cœur des gens. Deux compagnies ont réussi à me faire vivre une expérience de marque remarquable : les pharmacies Jean Coutu (ruban platine) et la gomme Excel White (?). Pourtant, si on regarde le tableau de partenaire, les deux ne sont pas en premier!

Excel White, la gomme qui blanchit les dents est apparue en juin 2008, elle est offerte en trois saveurs. La saveur gomme balloune était mise en valeur, car elle est rose et se prête le mieux à la cause, je crois qu’ils donnent une partie de leur profil à l’achat des paquets spécialement identifiés avec le ruban rose. Excel avait une tente rose facilement repérable et ils offraient aux gens de se faire prendre en photo avec leur plus beau sourire par un photographe professionnel pour obtenir un paquet de gommes. Les photos étaient par la suite rendues aux personnes gratuitement dans un cadre à l’effigie du ruban rose. Des hôtesses vêtues d’un T-shirt imprimé de la marque prenant les noms en note pour ne pas avoir de confusion pour la prise de photo et être le plus efficace possible. Divertissant!

Jean Coutu est une marque forte chez les Québécois, car ils savent entretenir le lien entre les consommateurs et l’entreprise. J’ai trouvé leur présence brillante et par-dessus tout logique, avoir un lien approprié dans une commandite est important pour la crédibilité de l’entreprise. Jean Coutu est notre ami, il souhaite le bien-être de sa clientèle et il représente la santé. Quoi de plus approprié qu’avoir un partenaire pharmacien que l’on sent proche de soi quand on parle d’une cause de maladie comme le cancer du sein. Sur le site, il avait créé l’espace détente Jean Coutu en alliance avec l’espace normand spa. L’espace était bien aménagé, assemblage de petites plantes vertes, massages professionnels sur chaise offerts gratuitement d’une durée approximative de 15 min par personne. Le massage sur chaise cible les zones de stress et crée un sentiment de bien-être. Dans mon cerveau, après l’expérience, je me dis : « Jean Coutu prend soin de moi ». De plus, ils distribuaient des échantillons de produits corporels tels que : boîtes de papiers-mouchoirs format voyage, rasoirs vénus, shampoings, gels pour le corps pour hommes et pour femmes.

Bravo à ces deux exploitations de commandite!
Et merci à tous ceux et celle qui se sont levés un dimanche matin pour marcher et courir pour une grande cause!

Tellement plus que du papier de toilette...

**Voici des esquisses de la création de Coccolily de cette année et une photo sa création finale, puis une photo d'une création de Dinh Bà, que j'adore, lors de sa participation en 2008.

Depuis le début de ce concept qui a commencé en 2004, je suis fervente de la collection Cashmire. Chaque année la compagnie de papier hygiénique, qui vise stratégiquement les femmes, se démarque des autres marques en présentant une collection de créations de designers québécois entièrement faite de papier de toilette.


Malheureusement, cette campagne plus présente au Canada anglais qu'au Québec, peut-être bien parce que le défiler à lieu à Toronto...

« La Collection Blanc Cashmere est l'expression ultime de la mode teintée de compassion, car cette dernière invite les top designers d'ici à sensibiliser la population et à recueillir des fonds au profit de la Fondation du cancer du sein. »

Serge Kerbel, nouveau coordonnateur du projet et directeur mode du magazine LUSH

Mais cette campagne est vraiment bien ficelé, la recette du succès, il faut, selon moi: être tendance et à l'écoute du publique. C'est ce qu'ils ont fait en créant un événement celui du défiler des créations à Toronto et en s'intéressant à l'avis du publique en l'invitant à donner son avis sur la collection à l'aide d'un concours. Tout cela joint à une grande cause, qui ne laisse insensible personne, celle du cancer du sein. C'est important pour une compagnie qui fait des profits de s'investir dans la société dans laquelle elle vit, on encourage aussi les designers de la relève.
VOTÉ :) ET UN DON DE 1$ POUR LA FONDATION DU CANCER DU SEIN SERA FAIT


Le concept évolue avec les années, les designers varient toujours. Cette année, on n'a pas seulement des robes, mais un contenu varié, on oublie la matière pour ce concentré sur la création et l'art. Des designers de maillots de bain comme Aquà Di Lara, des chapeaux par Lilliput hats, des bijoux par Shay Lowe, un contenu éclectique.

The white cachemire collection est aussi présent sur facebook, une bonne utilisation cette année qui nous fait saliver jusqu'au dévoilement des créations. On fait des capsules vidéo en ligne comme celle de Coccolily qui parle de sa création avant l'événement accessible pour les "amis" facebook du groupe The White Cachemere collection.

Cashemire se laisse imprégner par la tendance des téléréalités en utilisant la gagnante de l'émission Canada next top model's de 2009 comme mannequin officielle.


Voici quelques liens intéressants pour ceux qui sont passionné des aspects techniques, des objectifs stratégiques de l'événement promotionnel:
http://www.strategicobjectives.com/DigitalPressRelease/WCC2010.fxml
http://www.strategicobjectives.com/DigitalPressRelease/LaCollectionBlancCashmere2010.htm

Voici la vidéo de cette année:

Le réconfort par les yeux

Parfois, juste le fait de regarder quelques choses de nouveaux, qui part sa forme, sa couleur ou sa créativité vient nous émouvoir, cela nous aides à nous sentir vivant. Être vivant... mais plus encore, se voir animé par la soif insoutenable de créer, de laisser notre trace dans ce monde. Un sentiment aussi fort aujourd'hui que celle des premiers hommes griffonnant sur les parois de leur caverne... Nous n'avons pas vraiment changé, nous désirons tous communiquer une partie de nous que ce soit par l'écrit ou l'image. Cette semaine, on m'a fait découvrir un nouveau site Internet qui a su me réconforté par la beauté de l'imagination humaine.

http://www.fubiz.net/galleries/

Je me suis perdu dans cet espace web comme une Alice aux pays des merveilles.
Premièrement il se divise en plusieurs sujets que j'affectionne comme la publicité, la photographie, le graffiti, le design, sans oublier la mode...

Publicité
J'ai découvert une publicité d'Admistie internationale doté d'un système qui réagit quand on l'a regarde directement pour changer son concept. Quelle bonne utilisation de la technologie.

Graffitis
En continuant mon exploration, je suis tombée sur les images légèrement grivoises de graffitis par Miss Tic, artiste française dont les jeux de mots sont délicieux.

Mode
De plus, j'ai découvert une photo d'Azul de l'agence de mannequin de renommé Woman. Une très belle photo, naturelle, féminine et mode, mais sans être vulgaire ou trop poussé. J'aime les textures des cheveux crépus de la tresse lâche, mais travailler à la fois. J'aime la sensualité des vêtements qui dévoilent un nu caché. Les couleurs qui ne sont par trop commerciales qui imprègne d'une atmosphère très douce.